浮雕珠寶卷土重來 以嶄新姿態開啟新的旅程

維多利亞公主和瑞典王子丹尼爾大婚時佩戴的皇冠和耳墜都是浮雕的

       早在中世紀以前，浮雕玉石就被人們用作身份的象征。文藝復興時期，從民間到官方都有以神話場景和宗教圖像為原型的浮雕玉石作品。但直到19世紀初，浮雕玉石才真正流行起來。當時約瑟芬皇后一副佩戴浮雕玉石首飾的畫像引爆了這股潮流。

約瑟芬皇后畫像，其酷愛玉髓制作的浮雕首飾

       很快，將浮雕玉石用作裝飾性珠寶佩戴的潮流從法國蔓延開來，意大利沿岸開始涌現許多專門向英國貴族子弟兜售浮雕玉石紀念品的商販。19世紀維多利亞時代，英國上層階級有一個名為“大旅行(Grand Tour)”的傳統。貴族子弟們會遍游歐洲大陸，以增長學識和見聞。就這樣，在珠寶骨灰級粉絲維多利亞女王的推動下，浮雕玉石在英國火了整整一個世紀。

在珠寶骨灰級粉絲維多利亞女王的推動下，在寶石或貝殼上的浮雕工藝在英國火了整整一個世紀

       20世紀，浮雕玉石退出潮流，之后整整一個世紀“默默無聞”。如今，在一小部分設計師的努力下，它以嶄新的姿態再次開啟了一段新的旅程。

Amedeo Scognamiglio是其家族第六代雕刻師

       從14歲起，他便在位于意大利Torre del Greco的家族企業中開始浮雕玉石的創作。后來，Amedeo在紐約成立了自己的工作室并擁有了自己的粉絲群。

       位于紐約的意大利珠寶設計師阿米德奧•斯科尼亞米格奧(Amedeo Scognamiglio)，是Amedeo品牌的創始人，主要從事浮雕玉石的創作。憑借世代傳承的技藝(從1857年開始，Amedeo家族便開始從事浮雕玉石的制作)，他重啟了屬于浮雕玉石的輝煌時代，讓傳統的浮雕玉石創作重新走向復興。

憑借這些工具，Amedeo Scognamiglio創造了一個又一個驚艷的浮雕玉石作品

       顱骨和蛇等“暗黑”元素對Amedeo有很大的吸引力，他常常將這類元素與猴子和機器人結合，創造了許多無以倫比的珍品。“玉石的雕刻技術其實沒有什么變化，”Amedeo說，“但想要真正掌握這門工藝需要花上幾十年的時間，這是一個孤獨的旅程。從在脆弱易碎的貝殼上繪制設計草圖到手工雕刻出成品，考驗的是雕刻師們的耐心和對于浮雕玉石創作的熱愛。所以，每一個大師級的雕刻師都是偉大的藝術家。”

Amedeo蛇形浮雕耳環(Couture "Serpent" cameo earrings)，蛇身以纏絲瑪瑙打造，鑲有沙弗萊石

       Amedeo一些最新的作品顯示出令人驚訝的女性化的一面。如果不是囿于當時的鑲嵌技術，下面這對“霓裳繆斯”(Couture Muse)耳環在數百年前就有可能被創造出來。Amedeo用藍色瑪瑙刻畫了三個儀態優美的女人，古色古香的兩只耳環不對稱地鑲嵌著沙弗萊石和藍寶石，并在末端分別鑲嵌了粉紅碧璽和淺綠色水晶。

Amedeo“霓裳繆斯”(Couture Muse)耳環

       除了Amedeo這樣以傳統浮雕玉石工藝為生的雕刻藝術家，還有一批大膽前衛的設計師們為古老的浮雕玉石注入了新的活力。

       自20世紀80年代起，莉迪亞•考特利(Lydia Courteille)便開始從事古董浮雕玉石的再創作。30多年來，她通過古董店和拍賣場等渠道累計購買了50余件古董珠寶。“在我成為珠寶設計師之前，這些古董浮雕玉石就已是古董經銷商的心頭好，”Lydia解釋道，“我的工作能讓這些古老的傳家珠寶獲得重生。幾十年來，我從古羅馬時期和17世紀的古董浮雕玉石中汲取靈感，創造了一個又一個充滿生命力的作品。”

Lydia Courteille位于法國巴黎的珠寶行